Ukiyo-e: En kort historia om Japans bilder av den flytande världen

Lästid: 3 minutes

Du kanske inte har hört talas om termen Ukiyo-e  inom japansk konst, men det är stor chans att du sett den välkända Great Wave of Kanagawa. Detta vackra verk skapades som ett träblock och tillsammans med målningar i den här stilen utgör de den japanska konststilen som kallas ukiyo-e.

Ukiyo-e: En kort historia om Japans bilder av den flytande världen

Historien

“Ukiyo-e” 浮世絵 betyder “bilder av den flytande världen” och är en av de kändaste formerna av japansk konst. Den blomstrade mellan 1600- och 1800-talet och mycket av arbetet skildrar delar av underhållningsindustrin som var populärt bland tidens handelsklass.

Motiven är allt ifrån Kabuki-skådespelare, reseskildringar, beskrivningar från folksagor, sumobrottare och vackra kvinnor. Termen “ukiyo” användes ursprungligen för att beskriva handlarklassens liv i kabukiteatern, nöjesdistrikten och geisha.

Ukiyo-e innefattar både målningar och träblock-tryck. Trycken var mest populära och gjorde alla verk mycket mer tillgängliga för handelsklassen till ett bra pris. Platta träblock var handkarvade och täckta i bläck för att sedan pressas på ett papper för att skapa designen. 

Målningarna var i samma stil som trycken men trycken kunde initialt vara mycket mer arbetskrävande och producerades ofta av ett team. Orginalkonstnären för motivet blev krediterad, men olika hantverkare producerade själva träsnideriet, och trycket med bläck.

Betydelsefulla konstnärer

Några av de största namnen i ukiyo-e är fortfarande kända runt om i världen idag och har stort inflytande på andra kulturer.

Katsushika Hokusai

Hokusai är känd för sin “great wave”, men han producerade mycket mer än bara den. Just det verket är en del av den tressiosex-delar serie “Vyer av Mount Fuji”, skapad kring 1831. Många av Hokusais verk fokuserade på landskap och natur. Han krediteras för att bredda ämnena som omfattas av Ukiyo-e-rörelsen när han skiftade bort från att skildra Kabuki-skådespelare och kurtisaner.

Innan detta producerade han också flera serier av manga i tidiga former och många anser att han influerat till de nuvarande formerna av manga.

Utagawa Hiroshige

Hiroshiges verk var speciellt influerade av Hokusais landskapsmålningar. Han kom sedan att bli lika viktig och inspirerande själv inom konstformen. Han var ytterst produktiv, och producerade över 8000 verk i sitt liv. Hans verk var mycket rese-orienterade och du känner troligen igen flera av hans verk som stillsamma scener från hela Japan. Han var även en av Van Goghs starka influenser. 

Hishikawa Moronobu

En av de tidigaste konstnärerna inom rörelsen var Hishikawa Moronobu. Hans arbete fokuserade mer på att skildra vackra kvinnor och kurtisaner och var ursprungligen vanligast i svartvitt. Han populariserade handmålnings-tekniken snarare än lager av färgtryck, vilket var hur färgade ukiyo-e-tryck typiskt skapades.

Utagawa Kuniyoshi

Kuniyoshi förknippas ofta med sina skildringar av samuraikrigare och mytologiska väsen ur folktron. Jämfört med andra ukiyo-e konstnärer var han mycket mer influerat av väst och införlivade några tekniker för perspektiv, ljus och skuggning.

En av hans mer kända delar är triptykonen Takiyasha the Witch och the Skeleton Spectre.

Ukiyo-e: En kort historia om Japans bilder av den flytande världen

Ukiyo-e inom japansk konst, influensen världen om

Under 1870 spreds den japanska kulturen runt om i världen och ukiyo-e var en stor del av detta. Det hade inflytande på konsten hos flera impressionister och postimpressionister som en del av “Japonisme” -trenden vid den tiden.

Troligen var den allra mest influerade konstnären Van Gogh som antagligen fick sin inspiration från färgpaletten liksom kompositionen inom ukiyo-e. Hans mandelblomning-tavlor har definitivt många paralleller med skildringar av körsbärsblomningen som man ser i många ukiyo-e tryck. 

Ukiyo-e kan fortfarande i nutid hittas runt hela jorden såväl som i Japan. Seibu Railway company tryckte under 2016 upp en serie av tåginformation-affischer i ukiyo-e stil för att främja respekt och omtanke på sina tåg. 

Företag som Uniqlo använder ofta trycken och stilen på några av sina grafiska t-shirts vilket är något du inte ser så ofta när det kommer till andra typer av konst.  

Även om det inte kan hävdas att ukiyo-e är direkt ansvarig för den fortsatta fascinationen av tryck, spelade det verkligen en del i tryckverkets historia som ett medium som gör konsten mer tillgänglig för massorna. Många tryckerier runt om i världen hjälper konstnärer att skapa reproducerbara, men unika, om än på ett lättare sätt jämfört med att hugga ut en träblock. Du kan också säga att vi fortsätter att skildra den moderna motsvarigheten till den ‘flytande världen’ med affischer av band och skådespelare på våra väggar.

Läs mer om andra traditionella japanska konstformer i vår artikel om shibori.
Läs mer på vår blogg om fler inslag i japansk kultur.

Dela den här artikeln

Go! Go! Nihon

Relaterade artiklar

Japansk kultur
Bo i Japan