{"id":30117,"date":"2018-10-24T16:00:50","date_gmt":"2018-10-24T16:00:50","guid":{"rendered":"https:\/\/gogonihon.com\/?p=30117"},"modified":"2023-06-22T11:41:28","modified_gmt":"2023-06-22T11:41:28","slug":"une-petite-introduction-au-monde-de-l-animation-japonais","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/gogonihon.com\/fr\/blog\/une-petite-introduction-au-monde-de-l-animation-japonais\/","title":{"rendered":"Une br\u00e8ve introduction de l’animation japonaise"},"content":{"rendered":"

\u00a0Anime<\/em> (\u30a2\u30cb\u30e1) est un d\u00e9riv\u00e9 du mot anim\u00e9. C’est le terme utilis\u00e9 par les Japonais pour d\u00e9signer tous les dessins anim\u00e9s<\/strong>, peu importe leur pays d’origine.\u00a0 En fran\u00e7ais, on l’utilise principalement pour faire r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 l’animation japonaise.<\/p>\n

Ce qui distingue l’animation japonais de l’animation occidentale, c’est qu’elle s’adresse autant \u00e0 un public adulte qu’enfant.\u00a0 En Occident, on accorde peu d’int\u00e9r\u00eat \u00e0 l’animation et, bien souvent, elle est produite pour les enfants seulement, ce qui lui donne une image un peu futile et immature.<\/p>\n

De plus, contrairement \u00e0 l’Occident o\u00f9, souvent, le r\u00e9alisateur s’efface derri\u00e8re la maison de production, le r\u00e9alisateur d’animation japonais est vu comme un artiste et poss\u00e8de souvent une grande notori\u00e9t\u00e9 dans la soci\u00e9t\u00e9, parce que son r\u00f4le est consid\u00e9r\u00e9 comme tr\u00e8s important.<\/p>\n

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Origine<\/strong><\/h2>\n

L’histoire de l’animation japonais remonte aux premiers balbutiements de l’animation \u00e0 travers le monde.\u00a0 Seitaro Kitayama est l’un des premiers \u00e0 s’\u00eatre pr\u00eat\u00e9 au jeu, d\u00e8s 1917.\u00a0 Cependant, \u00e0 l’\u00e9poque, l’animation \u00e9tait surtout utilis\u00e9e dans un cadre de propagande anti-am\u00e9ricaine.\u00a0 Apr\u00e8s 1945, devenus deuxi\u00e8me producteur mondial, les Japonais sont fortement influenc\u00e9s par les premiers : les Am\u00e9ricains.<\/p>\n

Osamu Tezuka, consid\u00e9r\u00e9 comme le p\u00e8re du manga moderne, conna\u00eet le succ\u00e8s avec Astro, le petit robot<\/em> (\u9244\u8155\u30a2\u30c8\u30e0, Tetsuwan Atomu), adapt\u00e9 en une s\u00e9rie d’animation d\u00e8s 1963.\u00a0 Il est \u00e9galement connu pour Le Roi L\u00e9o<\/em> (\u30b8\u30e3\u30f3\u30b0\u30eb\u5927\u5e1d, Janguru Taitei), diffus\u00e9 pour la premi\u00e8re fois entre 1965 et 1966.<\/p>\n

Les ann\u00e9es 1960 ont \u00e9galement vu na\u00eetre des s\u00e9ries telles que Sally la petite sorci\u00e8re<\/em> (\u9b54\u6cd5\u4f7f\u3044\u30b5\u30ea\u30fc, Mah\u014dtsukai Sar\u012b), en 1966, GeGeGe no Kitar\u014d<\/em> (\u30b2\u30b2\u30b2\u306e\u9b3c\u592a\u90ce), en 1967, et Sazae-san<\/em> (\u30b5\u30b6\u30a8\u3055\u3093), en 1969.\u00a0 Cette derni\u00e8re a connu un tel succ\u00e8s que la s\u00e9rie d\u00e9tient le record Guinness pour la plus longue diffusion, soit plus de 45 ans.<\/p>\n

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Popularit\u00e9<\/strong><\/h2>\n

\u00c0 travers le monde, la saga Star Wars<\/em> de George Lucas a marqu\u00e9 le monde du divertissement en cr\u00e9ant un ph\u00e9nom\u00e8ne de marchandisage et de fandom (la sous-culture propre \u00e0 un ensemble de fans).\u00a0 Le Japon n’est pas en reste. Quelque chose de semblable s’est produit dans des quartiers comme Akihabara, \u00e0 Tokyo, o\u00f9 le concept d’otaku prend forme.\u00a0 D’ailleurs, Akihabara est aujourd’hui consid\u00e9r\u00e9 comme le lieu par excellence pour les amateurs d’animation japonaise.<\/p>\n

Dans les ann\u00e9es 1980, l’animation japonais conna\u00eet un renouveau dans la qualit\u00e9 visuelle gr\u00e2ce \u00e0 une nouvelle g\u00e9n\u00e9ration de r\u00e9alisateurs.\u00a0 Le chef de file est sans conteste Hayao Miyazaki qui, en 1985, fonde le studio Ghibli<\/a> (\u682a\u5f0f\u4f1a\u793e\u30b9\u30bf\u30b8\u30aa\u30b8\u30d6\u30ea, Kabushiki gaisha sutajio Jiburi).\u00a0 Ses oeuvres ont fait le tour du monde et ont gagn\u00e9 de nombreux prix. Il a m\u00eale obtenu l’Oscar du meilleur film d’animation pour Le Voyage de Chihiro<\/em> (\u5343\u3068\u5343\u5c0b\u306e\u795e\u96a0\u3057, Sen to Chihiro no kamikakushi), en 2003.<\/p>\n

Parmi cette m\u00eame g\u00e9n\u00e9ration de r\u00e9alisateurs, d’autres se sont \u00e9galement d\u00e9marqu\u00e9s, comme Isao Takahata avec Le Tombeau des lucioles<\/em> (\u706b\u5782\u308b\u306e\u5893, Hotaru no haka), Katsuhiro \u014ctomo avec Akira<\/em> (\u30a2\u30ad\u30e9) et Mamoru Ishii avec Ghost in the Shell<\/em> (\u653b\u6bbb\u6a5f\u52d5\u968a,\u00a0K\u014dkaku Kid\u014dtai).<\/p>\n

Les ann\u00e9es 1990 son connues pour l’exportation et la diffusion de plusieurs s\u00e9ries d’animation japonaise un peu partout dans le monde, marquant des g\u00e9n\u00e9rations d’enfants.\u00a0 Vous connaissez s\u00fbrement Dragon Ball<\/em> (\u30c9\u30e9\u30b4\u30f3\u30dc\u30fc\u30eb, Doragon B\u014dru), Sailor Moon<\/em> (\u7f8e\u5c11\u5973\u6226\u58eb\u30bb\u30fc\u30e9\u30fc\u30e0\u30fc\u30f3, Bhish\u014djo Senshi\u00a0S\u0113r\u0101 M\u016bn, ou simplement \u30bb\u30fc\u30e9\u30fc\u30e0\u30fc\u30f3,\u00a0S\u0113r\u0101 M\u016bn), Neon Genesis Evangelion<\/em> (\u65b0\u4e16\u7d00\u30a8\u30f4\u30a1\u30f3\u30b2\u30ea\u30aa\u30f3, Shin Seiki Evangerion), Sakura, chasseuse de cartes<\/em> (\u30ab\u30fc\u30c9\u30ad\u30e3\u30d7\u30bf\u30fc\u3055\u304f\u3089,\u00a0K\u0101dokyaput\u0101 Sakura) et One Piece<\/em> (\u30ef\u30f3\u30d4\u30fc\u30b9, Wan\u00a0P\u012bsu).<\/p>\n

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Doublage<\/strong><\/h2>\n

En plus de mettre les r\u00e9alisateurs sur un pi\u00e9destal, les fans d’animation japonais accordent beaucoup d’importance aux doubleurs.<\/p>\n

Les doubleurs, ou seiy\u016b<\/em> (\u58f0\u512a) sont aussi populaires que des acteurs. Ils donnent vie aux personnages anim\u00e9s gr\u00e2ce \u00e0 leur voix.\u00a0 La plupart ont leur propre fan club. Certains fans vont m\u00eame jusqu’\u00e0 ne regarder une s\u00e9rie que pour la voix de leur seiy\u016b<\/em> pr\u00e9f\u00e9r\u00e9.\u00a0 Le m\u00e9tier est pris tr\u00e8s au s\u00e9rieux et on trouve plus d’une centaine d’\u00e9coles sp\u00e9cialis\u00e9es dans le doublage.\u00a0 Parmi les\u00a0seiy\u016b<\/em> les plus connus, il y a :<\/p>\n