{"id":34435,"date":"2018-10-24T16:00:50","date_gmt":"2018-10-24T16:00:50","guid":{"rendered":"https:\/\/gogonihon.com\/?p=34435"},"modified":"2023-06-22T23:18:21","modified_gmt":"2023-06-22T23:18:21","slug":"introduccion-al-anime-japones","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/gogonihon.com\/es\/blog\/introduccion-al-anime-japones\/","title":{"rendered":"Una introducci\u00f3n al anime japon\u00e9s"},"content":{"rendered":"

No es ninguna casualidad que la animaci\u00f3n japonesa<\/strong> reciba el nombre de anime<\/em> \u30a2\u30cb\u30e1, abreviatura del t\u00e9rmino angosaj\u00f3n animation, <\/em>aunque hoy las palabras anime japon\u00e9s est\u00e9n perfectamente asentadas en nuestras cabezas, no siempre fue as\u00ed. En un primer momento, a las piezas animadas se las conoc\u00eda como senga eiga (<\/em>\u7dda\u753b\u6620\u753b, pel\u00edcula de l\u00edneas dibujadas) o senga kigeki <\/em>(\u7dda\u753b\u559c\u5287, pel\u00edcula c\u00f3mica de dibujos), que a menudo ven\u00edan especificadas en katakana (cartoon comedy<\/em>, \u30ab\u30fc\u30c8\u30f3\u30fb\u30b3\u30e1\u30c7\u30a3, comedia de dibujos).<\/p>\n

Probablemente, no fue hasta 1962 cuando se empez\u00f3 a utilizar, de forma estandarizada, en Jap\u00f3n la palabra anime para referirse a las producciones animadas. Parece ser que la revista de cine Eiga Hyoron <\/em>fue la primera.<\/p>\n

La figura de Walt Disney tuvo mucho que ver con la denominaci\u00f3n anime japon\u00e9s, y su pel\u00edcula Blancanieves y los siete enanitos<\/em>, 1937, no solo hizo historia convirti\u00e9ndose en la primera pel\u00edcula de animaci\u00f3n de larga duraci\u00f3n, e inventar la c\u00e1mara multiplano que con su efecto de tridimensionalidad marcar\u00eda el desarrollo de la animaci\u00f3n universal, sino que adem\u00e1s, estrenada en Jap\u00f3n en 1950 – ya en tiempo de posguerra – influenciar\u00eda de forma radical e incuestionable a importantes creadores nipones como Osamu Tezuka.<\/p>\n

Si bien es cierto que a Disney le debemos mucho, sin \u00e9l probablemente Astroboy <\/em><\/strong>(Tetsuwan Atomu<\/em>, \u9244\u8155\u30a2\u30c8\u30e0) nunca hubiera existido, otros estudios norteamericanos como los de los hermanos Fleischer – responsables de Beety Boop, Popeye o la versi\u00f3n animada de Superman – tambi\u00e9n tuvieron un gran impacto en Jap\u00f3n y marcaron fuertemente a directores tan importantes como Hayao Miyazaki.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Los inicios<\/strong><\/h2>\n

A los pocos a\u00f1os de la invenci\u00f3n del Kinetoscopio de Edison y el cinemat\u00f3grafo de los hermanos Lumiere, se comenz\u00f3 a investigar en las posibilidades de la animaci\u00f3n. Pa\u00edses como Francia, Alemania, Estados Unidos o Rusia, crearon piezas fundamentales que se exportar\u00edan a pa\u00edses como Jap\u00f3n. Katsudo Shashin <\/em>(\u6d3b\u52d5\u5199\u771f, foto de actividad), descubierta en 2005 pero creada entre 1907 y 1912, es el primer trabajo de animaci\u00f3n conocido. Durante esta \u00e9poca muda se realizaron los primeros cortos animados<\/strong>, normalmente asociados a caricaturistas pol\u00edticos y en 1933 llegar\u00eda la primera pieza de animaci\u00f3n japonesa o anime japon\u00e9s hablada, Chikara to Onna Yo no Naka.<\/em><\/p>\n

Los siguientes a\u00f1os estar\u00edan, l\u00f3gicamente, marcados por la guerra, y casi cualquier pieza audiovisual estar\u00eda enfocada a un uso propagand\u00edstico. En 1948 nacer\u00eda uno de los estudios m\u00e1s importantes, la Toei Animation y en 1958 realizar\u00eda el primer film en color, Hakujaden <\/em>(\u767d\u86c7\u4f1d, El cuento de la serpiente blanca)<\/p>\n

\"\"<\/h2>\n

Astroboy y los primeros \u00e9xitos<\/h2>\n

En 1960 llegar\u00eda el anime japon\u00e9s a la televisi\u00f3n japonesa con Mittsu no Hanashi (\u65b0\u3057\u3044\u52d5\u753b 3\u3064 \u306e\u306f\u306a\u3057, NHK), y tras ella llegar\u00edan las primeras series, Okami Shonen Ken <\/em>( \u72fc\u5c11\u5e74\u30b1\u30f3, Ken, el ni\u00f1o lobo, 1963, NET), Astroboy (1963, Fuji TV), Mahoutsukai Sari (\u9b54\u6cd5\u4f7f\u3044\u30b5 \u30ea\u30fc, Sally, la bruja, 1966, NET), Mach GoGoGO <\/em>(\u30de\u30c3\u30cfGoGoGo, Speed Racer <\/em>,1967, Fuji TV), Ge Ge Ge no Kitaro <\/em>(1968, Fuji TV) y por supuesto, Sazae-san <\/em>(\u30b5\u30b6\u30a8\u3055\u3093, Fuji TV) que comenz\u00f3 su emisi\u00f3n en 1969 y todav\u00eda, a d\u00eda de hoy, sigue emiti\u00e9ndose, siendo la serie de animaci\u00f3n m\u00e1s longeva de la historia.<\/p>\n

De entre todas estas, sin duda, Astroboy<\/em>, fue la m\u00e1s popular – su manga ha vendido desde entonces alrededor de 100 millones de copias -, convirti\u00e9ndose tambi\u00e9n en el primer \u00e9xito internacional, emiti\u00e9ndose con muy buenos \u00edndices de audiencia en pa\u00edses como Estados Unidos o Australia. Osamu Tezuka no fue solo un creador fundamental para el desarrollo del manga, pr\u00e1cticamente invent\u00f3 la narrativa, sino que sus piezas audivisuales condicionar\u00edan mucho al aspecto de las futuras obras posteriores. Sin Astroboy, seguramente no hubiera nacido Tetsujin 28-go <\/em>( \u9244\u4eba28\u53f7, 1956, Mitsuteru Yokoyama), y sin \u00e9l, ni Mazinger Z <\/em>ni Gundam<\/em>.<\/p>\n

Durante los a\u00f1os 70 nacer\u00edan algunos de los animes m\u00e1s populares del pa\u00eds, como Ashita no Joe <\/em>(1970, Fuji TV), Arupusu no Shoujo Haiji <\/em>(Heidi, 1974, Fuji TV), Lupin III <\/em>(1971, YTV), Gatchaman <\/em>(1972, Fuji TV), Mazinger Z <\/em>(1972, Fuji TV), Uchuu Senkan Yamato <\/em>(1974, YTV), Candy Candy <\/em>(1976, TV Asahi) o Kidou Senshi Gundam <\/em>(1979, NBN), pero no fue hasta los a\u00f1os 80 cuando se producir\u00eda una verdadera revoluci\u00f3n.<\/p>\n

En 1976, Star Wars<\/em>, la conocida pel\u00edcula – y saga – de George Lucas, marcar\u00eda un antes y un despu\u00e9s en el terreno del entretenimiento. No solo afincar\u00eda las bases del cine fant\u00e1stico y de ciencia-ficci\u00f3n de los a\u00f1os posteriores, sino que dar\u00eda el pistoletazo de salida en cuanto al merchandising y el fen\u00f3meno fandom<\/em>. Curiosamente, en Jap\u00f3n, ocurrir\u00eda algo similar en barrios como el de Akihabara, donde empezar\u00eda a gestarse el origen del t\u00e9rmino otaku <\/em><\/a>como lo conocemos hoy d\u00eda, barrio que hoy en d\u00eda sigue siendo una referencia para todos los amantes del anime japon\u00e9s.<\/p>\n

Si t\u00fa tambi\u00e9n eres un aficionado de la cultura Otaku y amas el Anime y el Manga, es muy posible que estes interesado en pasar un tiempo sumergi\u00e9ndote en su pa\u00eds de origen, escucha la voz de uno de nuestros previos participantes del curso Otaku Japan<\/a> de Go! Go! Nihon. Puede que incluso te de el empuj\u00f3n que necesites para decidirte en venir a Jap\u00f3n con uno de nuestros Study Trips<\/a>.<\/p>\n

Las nuevas producciones arrastrar\u00edan a los nuevos seguidores a las tiendas, se afianzar\u00edan los videojuegos que r\u00e1pidamente licenciar\u00edan las producciones m\u00e1s populares, y tendr\u00edan su origen algunas de las obras y personajes m\u00e1s influyentes de la historia de la animaci\u00f3n, como Akira Toriyama con su Dragon Ball <\/em>( \u30c9\u30e9\u30b4\u30f3\u30dc\u30fc\u30eb,1984) o Hayao Miyazaki y el estudio Ghibli<\/a>, que arrancar\u00eda, de forma no oficial con una gran pel\u00edcula, Kaze no Tani no Naushika <\/em>(\u98a8\u306e\u8c37\u306e\u30ca\u30a6\u30b7\u30ab, 1984).<\/p>\n

La lista de anime japon\u00e9s que se exportar\u00edan a otros pa\u00edses, marcando a generaciones de ni\u00f1os, ser\u00eda interminable, desde Hokuto no Ken <\/em>(1984, Toei) hasta One Piece <\/em>(1999, Fuji TV) pasando por Captain Tsubasa <\/em>(1983, TV Tokyo), Akira <\/em>(1989, Katsuhiro Otomo), Saint Seiya <\/em>(1986, TV Asahi) , Sailor Moon <\/em>(1992, TV Asahi) o Shin Seiki Evangerion <\/em>(1995, TV Tokyo), por citar unos pocos ejemplos.<\/p>\n

\u00bfCu\u00e1l es tu anime favorito?<\/p>\n

Para m\u00e1s art\u00edculos sobre la cultura en Jap\u00f3n, sigue el blog de Go! Go! Nihon<\/a>.<\/p>\n\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

No es ninguna casualidad que la animaci\u00f3n japonesa reciba el nombre de anime \u30a2\u30cb\u30e1, abreviatura del t\u00e9rmino angosaj\u00f3n animation, aunque hoy las palabras anime japon\u00e9s est\u00e9n perfectamente asentadas en nuestras cabezas, no siempre fue as\u00ed. En un primer momento, a las piezas animadas se las conoc\u00eda como senga eiga (\u7dda\u753b\u6620\u753b, pel\u00edcula de l\u00edneas dibujadas) o […]<\/p>\n","protected":false},"author":117,"featured_media":28930,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[434],"tags":[865,888,890],"class_list":["post-34435","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura-japonesa","tag-animacion","tag-arte","tag-cultura-pop"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/gogonihon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/34435","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/gogonihon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/gogonihon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/gogonihon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/117"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/gogonihon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=34435"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/gogonihon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/34435\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/gogonihon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/28930"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/gogonihon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=34435"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/gogonihon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=34435"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/gogonihon.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=34435"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}